Kada je MTV 1. kolovoza 1981. počeo emitirati, televizijski gledatelj nije dobio samo niz glazbenih spotova. Između pjesama pojavila su se lica koja su objašnjavala što slijedi, donosila vijesti i obraćala se kameri kao jednoj osobi. MTV VJ povijest zato je povijest novog voditeljskog posla, ali i načina na koji je televizija glazbi davala red, ton i kontekst.
Prvi spot bio je “Video Killed the Radio Star” grupe The Buggles. Naslov je pristajao trenutku, ali televizija nije jednostavno uklonila radio. MTV je radijsku figuru disk-džokeja pretvorio u video jockeyja, odnosno VJ-a. Više o samom startu donosi priča o nastanku MTV-a 1981..
Televizija je radijskom glasu dodala lice
Radio DJ mogao je povezati dvije pjesme, najaviti koncert i objasniti zašto se novi singl sluša. MTV-jev VJ radio je sličan posao pred kamerom. Najavljivao je spotove, čitao vijesti iz glazbe i s koncerata, vodio intervjue te držao ritam između snimljenih priloga.
Ta prisutnost bila je važna jer je rani kanal morao objasniti vlastiti format. Spot više nije bio samo promotivni prilog koji se povremeno pojavi u emisiji. Postao je temelj cjelodnevnog programa. VJ je gledatelja uvjeravao da netko vodi smjenu, iako su mnoge najave bile snimljene unaprijed.
Izvornih pet nisu bili jedna osoba u pet izdanja
Prvu američku postavu činili su Nina Blackwood, Mark Goodman, Alan Hunter, J.J. Jackson i Martha Quinn. Njihovi različiti glasovi i načini obraćanja pomogli su kanalu da ne zvuči kao bezlična automatizirana lista. Gledatelj je mogao zapamtiti voditelja jednako kao termin određenog spota.
To ne znači da su VJ-evi samostalno birali sve što se emitira. Urednici, programski rukovoditelji, dostupnost spotova i odnosi s diskografskim kućama oblikovali su rotaciju. VJ je bio vidljivi tumač tog izbora, a ne jedini autor liste. Upravo je tu razliku važno sačuvati kada se govori o kuriranju.
Kontekst prvog emitiranog videa detaljnije obrađuje tekst o spotu “Video Killed the Radio Star”.
Kuriranje se događalo između spotova
VJ nije morao izgovoriti glazbenu kritiku da bi utjecao na doživljaj pjesme. Redoslijed, kratka biografija izvođača, vijest sa snimanja ili pitanje postavljeno u intervjuu davali su spotu okvir. U linearnom programu, gdje gledatelj nije mogao odmah otvoriti bilo koji video, takav je okvir imao dodatnu težinu.
Voditelj je tako upravljao prijelazom između promocije i novinarstva. Najava je mogla prenijeti poruku diskografske kuće, ali intervju je mogao otvoriti pitanje na koje promotivni tekst nije odgovarao. MTV News, izvještaji s turneja i razgovori u studiju proširili su posao izvan čitanja naslova. Vjerodostojnost je ovisila o tome je li publika u voditelju vidjela osobu koja poznaje scenu ili samo glas kanala.
Uloga je imala jasnu granicu. Ljudsko lice približavalo je program, ali mreža je i dalje odlučivala tko dobiva prostor. Urednički sustav odlučivao je koliko prostora izvođač dobiva, a VJ je tu odluku izvodio pred kamerom. Zato je najava mogla zvučati kao osobna preporuka i kada je spot već bio u jakoj rotaciji.
Specijalizirane emisije promijenile su vrstu voditelja
Kako je kanal rastao, VJ je preuzimao poslove izvan kratke najave između dva spota. Tematski blokovi, intervjui, terenska javljanja, nagrade i koncertni program tražili su specifično znanje i bržu reakciju. Voditelj je mogao postati lice žanra, događaja ili emisije, a publika je znala kakav glazbeni svijet dobiva ulaskom u taj termin.
Devedesete su dodatno pojačale rad uživo i sudjelovanje publike. Total Request Live i moć obožavatelja pokazali su kako glasanje i studio mogu postati dio same priče o pjesmi. Istodobno, povijest zlatnog doba MTV-a podsjeća da se značenje “glazbene televizije” mijenjalo i prije masovnog interneta.
MTV se od glazbenog toka okrenuo drugim formatima
Kanal je krajem osamdesetih i tijekom devedesetih širio neglazbeni program, a reality televizija postupno je zauzimala sve više prostora. Time se mijenjao i posao voditelja. Razgovor s izvođačem ostao je važan, ali cjelodnevna smjena najava spotova više nije bila središnja konstrukcija kanala.
Prijelaz nije imao jedan datum ni jednog krivca. Promjena programske strategije počela je prije YouTubea, a digitalne platforme zatim su gledatelju dale pretraživanje, gledanje na zahtjev i velik katalog videa. Pregled promjene MTV-a prema reality televiziji stavlja taj zaokret u dulji slijed.
Digitalne platforme razlomile su posao VJ-a
Na platformi redoslijed može složiti algoritam, korisnička pretraga ili tuđa playlista. Jedna osoba više ne mora istodobno predstavljati kanal, birati ton i držati publiku unutar zajedničkog rasporeda. Intervju u međuvremenu može voditi autor podcasta, glazbeni novinar ili sam izvođač u prijenosu uživo.
Time je nestao dio zajedničkog iznenađenja: gledatelji više ne moraju čekati da se omiljeni spot pojavi u istoj nacionalnoj rotaciji. Zauzvrat su dobili kontrolu nad vremenom i izborom. Algoritamska preporuka može brzo povezati golem katalog, ali ne postavlja pitanje izvođaču niti objašnjava vlastiti kriterij kao čovjek pred kamerom.
Stari posao nije nestao bez traga. Razlomio se na više novih uloga. Današnji kreatori i urednici mogu dati kontekst, ali platforma lakše preskače osobu između gledatelja i spota. Frizure su ostale vezane uz svoja desetljeća, ali ideja VJ-a nije. Glazbena preporuka može imati glas, lice i odgovornost za rečenicu izgovorenu prije početka videa.
